Desde imágenes imborrables hasta retratos impecables, las 100 mejores portadas de álbumes son tan conmovedoras e inspiradoras como lo que hay dentro.
Las portadas de álbumes más geniales, mejores, más icónicas y famosas de todos los tiempos. No importa qué adjetivo quieras poner delante de “carátula del álbum” porque esas listas son siempre muy subjetivas. Sin embargo, podemos decir con seguridad que la carátula del álbum es fundamental para la forma en que el público percibe un disco. (Es difícil imaginar al Sargento Pepper en la portada del Álbum Blanco, o viceversa). Incluso en la era digital actual, una portada de disco atractiva puede marcar una gran diferencia. (Artistas como Young Thug y Glass Animals pueden dar fe de esto). Entonces, sin más preámbulos, aquí está nuestra selección de las 100 mejores portadas de discos de todos los tiempos.
El brillante arte cómico del líder de la banda Cyril Jordan ha aparecido en innumerables portadas y carteles de The Flamin' Groovies a lo largo de las décadas. Cuando debutaron en 1969, los divertidos personajes pretendían recordarte lo divertido que debe ser el rock 'n' roll.
Si los Beatles pudieron hacer un dúo de álbumes blancos, los Bee Gees podrían hacer un álbum rojo difuso. La funda de terciopelo rojo con relieve dorado llama la atención sobre el hecho de que Odessa será única y hermosa, y esto es cierto.
Beggars Banquet es ese raro ejemplo en el que dos portadas conocidas de un álbum realmente se complementan. Combine la infame tapa del baño con la invitación grabada en el reemplazo estadounidense y tendrá el yin y el yang de los Rolling Stones de la época.
Cada vez que el hip-hop se vuelve demasiado serio, ODB está listo para romper, agitar y darle el dedo medio a la tradición. Abandonando cualquier truco pomposo, el ex miembro de Wu-Tang puso una versión falsificada de su identificación social en la portada de su debut en solitario, como recordatorio de su origen y para eliminar el estigma de recibir asistencia pública. Como lee en “Dog Sh_t” de Wu-Tang: “Almorcé pero todavía fríe ese buen queso Folly”.
En el álbum que hizo historia en la música pop, Nick Lowe se retrató a sí mismo de muchas maneras diferentes, desde un sinvergüenza del rock and roll hasta un sensible cantante folk (hay diferentes fotografías en las versiones de EE. UU. y Reino Unido), todas con la lengua firmemente insertada en su mejilla. . .
La canción Long John Silver de Jefferson Airplane proviene de la época dorada de las elaboradas portadas de álbumes. Como la gente ya utiliza palos para almacenar y limpiar la marihuana, el avión te proporcionará un soporte para una caja de cartón junto con una lata de marihuana, o al menos una foto realista.
Cualquier artista que se atreva a lucir tan intimidante en la portada de su primer álbum merece el éxito de platino. Inspirada en el tema subliminal del álbum, la portada oscura de Billie Eilish “Cuando todos estemos dormidos, ¿adónde vamos?” Tenga en cuenta que Eilish está aquí para meterse con su cabeza.
Las aventuras espaciales de George Clinton encontraron el acompañamiento perfecto en la informal y genial portada de la fiesta de naves espaciales del Congreso Mothership Connection. El hecho de que parezca de muy bajo presupuesto sólo lo hace más interesante.
La personalidad de los Geto Boys mantiene una delgada línea entre la explotación y el comentario cultural, y nada ilustra mejor este dinamismo que la portada de su aclamado álbum de 1991. Las fotos de Bushwick Bill en el hospital son tan inquebrantables como su música.
Alberto Vargas era más conocido como cartelista mucho antes de diseñar la famosa portada del clásico Candy-O de The Cars de 1979, pero este elegante dibujo de una pelirroja, por supuesto, On the car, es su obra más famosa. Candy-O es uno de los dos usos principales de los carteles de álbumes de rock, además...
Para su álbum debut en solitario, Courtney Love llevó el concepto de Cars un paso más allá al contratar a una cartelista más joven y atrevida conocida profesionalmente como Olivia para pintarla. Eso sí, adquirió una dimensión extra, jugando con la propia imagen de Joy en aquel momento.
Es posible que los Rolling Stones no puedan vencer a los Beatles en su álbum psicodélico de 1967, pero es posible que tengan una portada aún más genial, la primera portada en 3D del rock. Puntos de bonificación si puedes encontrar dónde se esconden los Beatles en 3D a instancias de Su Majestad Satán.
La continuación de PiL de la portada de su famoso álbum Metal Box fue aún más genial, con su compañera de banda Jeanette Leigh rezagada con una rosa entre los dientes, una pistola en la mano y una mirada asesina en los ojos.
Es raro, es ingenioso, es Warhol. Años más tarde, el famoso minimalismo de The Velvet Underground y la portada del álbum de plátanos expuestos de Niko influyeron en el estilo visual del punk y sigue siendo una de las mejores portadas de álbumes jamás realizadas.
La genial portada del álbum debut de The Miracles de 1961 resumió el mundo del espectáculo de la vieja escuela del que Motown estaba a punto de arrebatarle el mundo. Pero es tan divertido que todavía te tiene que encantar.
El sentido de subversión juguetona de Go-Go se extiende a la glamorosa portada que enviaron para su exitoso álbum debut Beauty & The Beat. Es su fiesta, si te dejan, puedes unirte.
La portada de este famoso álbum hace maravillas con su estrategia simple. En su debut en solitario con Dr. Dre, The Chronic, el diseño asumió que Dre ya era un ícono y lo presentó en consecuencia.
Jeff Bridges no sabía nada sobre el Playboy original, la figura de la portada del álbum, sencillamente genial y poco realista, al estilo del debut en solitario de Quincy Jones. Q siempre ha tenido una habilidad especial para detectar talentos (como lo demuestran sus antecedentes interculturales), pero también era bueno en el diseño. (Encontró la estatua de “Dude” del mismo nombre en una galería de arte y se la llevó a casa en busca de inspiración).
El sello 4AD, centrado en el diseño, hizo algunos de sus mejores trabajos en la portada del álbum Cocteau Twins. Esta brillante imagen es sin duda hermosa, pero nunca se sabe lo que realmente significa… al igual que su música.
Un año después de su histórico álbum The Payback, Brown lanzó el álbum doble Hell, que señalaba los males sociales tanto en el disco como en la portada elaboradamente ilustrada. Diseñado por el artista Joe Belt, famoso por capturar personajes del Lejano Oeste, Belt apunta a otro capítulo oscuro de la historia estadounidense al representar soldados caídos, drogadictos y personas encarceladas. Una de las portadas de álbumes de funk más famosas de todos los tiempos.
El diseñador Larry Carroll, uno de los mejores diseñadores de cubiertas metálicas de todos los tiempos, dio vida a mil pesadillas en esta pintura inspirada en El Bosco para la obra maestra de Slayer, Kingdom in Blood.
Robert Fripp vio la dramática imagen después de terminar In the Crimson King's Court y se dio cuenta de que era perfecta para la música, el loco personaje de la portada es la esquizofrenia del siglo XXI. Lamentablemente, apenas unos meses después, el artista falleció.
Una de las grandes ilusiones de la era psicológica, la famosa portada del LP doble Wow de Moby Grape de 1968 mostraba un paisaje sobrenatural del racimo de uvas más grande del mundo. Vaya, de verdad.
Una de las portadas de discos más famosas de los últimos tiempos. Kanye West llevó el concepto minimalista de “álbum blanco” a la era del CD. También puedes pensar en Yeezus como las últimas vacaciones antes de que desaparezcan los CD físicos.
El genial Elvis (con un mono dorado brillante) multiplicado por una de las imágenes más duraderas y las mejores portadas de álbumes de principios de los años 60. Si hay tantos fans de Elvis, por supuesto que necesitamos 15 Elvis Presley.
El innovador punk metal de Black Flag no sería el mismo sin las espantosas imágenes cómicas de Pettibon, aunque en este caso no es tan espantoso como el álbum en sí.
La música que contiene está mejor representada por una pintura abstracta en la hermosa portada del álbum de 1983 de Talking Heads, Speaking in Tongues. Si este artículo no fuera tan difícil de almacenar, tendría un precio más alto.
Frank Zappa envuelve su sátira de la cultura hippie en una parodia igualmente cruel del famoso sargento, y solo lo hacemos por dinero. La portada del álbum Pepper fue un gran éxito.
Una de las mejores portadas de álbumes de bromas, el boxeador ya encaja perfectamente con Pogues, pero no te pierdas la sutileza aquí. (Por supuesto, la palabra “paz” tiene cinco letras).
Las mejores portadas de los álbumes de Rush expresan sus grandes conceptos y su buen sentido del humor. En esta portada del escenario de Moving Pictures que presenta a muchos de los personajes de la canción, encontramos al menos tres imágenes diferentes en el título del álbum.
Resultó que los Beatles eran demasiado vagos para ir al Everest (sí, ese era el plan original), así que se les ocurrió algo igualmente memorable: salir del estudio y cruzar la calle, que resultó ser la famosa Abadía. Portada del álbum de carretera. Se ha convertido en una de las mejores obras de todos los tiempos.
Todas las portadas de álbumes geniales de Marvin Gaye son obras de arte de alguna manera, pero Sugar Shack de Ernie Barnes, la portada de I Want You, es la única que se encuentra actualmente colgada en un museo. Las figuras voluptuosas y los bailarines alegres de Barnes reflejaban la naturaleza carnal del álbum de Guy de 1976.
La portada del álbum I'm the Man de Joe Jackson está llena de actitud punk, en la que retrata al héroe de la canción principal, un personaje lascivo que puede venderte cualquier cosa, si realmente no lo necesitas.
Vale, es un poco gráfico y provocativo, pero como la cosa más controvertida que han hecho los Beatles (y el original más caro), la portada de Yesterday and Today ciertamente merece su lugar en las listas de las mejores portadas de álbumes.
En la década de 1970, las escuelas secundarias tenían casi tantas copias de School's Out de Alice Cooper como escritorios reales. El original con inserto de ropa interior es muy bueno.
Cualquiera que haya visto la obra o leído The New York Times en los años 70 reconocerá el trabajo del caricaturista Al Hirschfeld, que está aquí haciendo su magia con los miembros de Aerosmith. Como siempre, el nombre de su hija Nina quedó oculto varias veces en la portada del famoso álbum.
Entre el atuendo del rapero inspirado en Gucci y un montón de dinero en efectivo de fondo, la portada del segundo álbum de Eric B. y Rakim, Paid in Full, lo dice todo sobre el éxito de 1987 y es considerada la portada de álbum más grande del hip-hop en una sola. salto.
La portada del álbum debut de Joy Division de 1979 es una verdadera representación de las ondas. La llamativa portada en blanco y negro se ha vuelto tan icónica que los adolescentes que nunca han oído hablar de la banda ahora la lucen con orgullo en sus camisetas.
La salvaje fusión de funk, surrealismo y art-pop de P-funk trascendió la música para producir algunas de las portadas de discos más provocativas de la época. La cara gritando de la modelo Barbara Cheeseborough en la portada refleja el caos hirviente de los años 70 y el abrasador funk rock de Maggot Brain.
Ah, aquellos tiempos en los que las bandas tenían dinero para implementar las ideas más atrevidas. La portada del álbum de 1971 de la banda británica de rock progresivo Family es un espectáculo múltiple que utiliza CGI temprano, con fotografías de las distintas bandas superpuestas una encima de otra hasta que están muy borrosas en la esquina superior derecha.
¡Aparecen fotografías sombrías y oscuras en las versiones estadounidense y británica de Meet The Beatles! Es exactamente lo opuesto a la foto de la cara sonriente que todos quieren ver, y el primero de muchos vestigios de la época de la escuela de arte de los Beatles.
La mayoría de las portadas de Pink Floyd compiten por las listas de portadas de álbumes principales, pero queríamos resaltar algo que no fuera el lado oscuro de la luna. Esta imaginación de Storm Thorgerson/Hipgnosis explota con cuatro versiones de la misma foto (excepto que la banda cambia de posición en cada versión), lo cual está en consonancia con su sentido del surrealismo.
La combinación del valor de shock característico de Metallica y el comentario social no se puede expresar mejor que esta versión moderna de Lady Justice, la portada de su aclamado álbum de 1988... And Justice For All.
Con los cuatro miembros en la bañera, la portada dice más sobre The Mamas & The Papas de lo que podría ser. El inodoro que aparece en la portada original de Si puedes creer en tus propios ojos y oídos también fue tabú en 1966.
Todas las portadas de los álbumes de Madonna destacan a su manera, pero hay algo especial en su álbum debut homónimo de 1983. Parece poder prever todo lo que le sucederá en los próximos 40 años.
La portada de Ten Out Of 10 sigue siendo una de las portadas más inteligentes de 10cc Hipgnosis y uno de sus álbumes más subestimados. Estaban en el décimo piso de un hotel al borde de un acantilado, y sólo a una persona parecía importarle.
The Underground rinde homenaje a la experiencia de Thelonious Monk como intérprete pionero del jazz al presentar al pianista como un luchador de la resistencia francesa durante la Segunda Guerra Mundial. El director de arte de Columbia Records, John Berger, es responsable de portadas icónicas como Greatest Hits de Bob Dylan y Born to Run de Bruce Springsteen, pero esta puede ser una de sus posesiones más preciadas: la portada de un álbum.
El amigo de la escuela de arte de Jimmy Page creó esta impresionante portada superponiendo a los miembros de la banda en una famosa toma del piloto de combate alemán de la Primera Guerra Mundial "Red Baron" y su tripulación. Muchos estadounidenses se preguntaban qué hacía allí Lucille Ball, pero en realidad era la actriz francesa Delphine Seyrig.
Hora de publicación: 04-ene-2023